판소리의 종류 단가 판소리 병창 승도창 창극 창작 판소리 이 마크가 있는곳에서 판소리 들으시려면 리얼오디오 플레이어를 다운받아 실행하세요
단가 판소리
병창 승도창
창극 창작 판소리
1 단가 단가는 본격적인 판소리 창을 하기에 앞서 부르는 짧은 노래를 가리키는데,허두가, 초두가, 단가,영산등으로 일컬어지기도 했으나, 지금은 단가라는 명칭으로 널리쓰이고 있다. 현재 단가는 40여가지가 되는데, 이중 [진국명산],[죽장망혜],[운담풍경],[편시춘],[장부한],[초한가], [홍문연],[적벽부],[사철가],[사창화류],[백발가],[한로가], [효도가],[호남가],[강상풍월],[고고천변],[녹수청산],[백구가] 등이 널리 불린다.장단은 대부분이 중모리 장단으로 되있다. 2 판소리 판소리가 하나의 민속음악으로서의 내용과 형식을 갖추고 완성의 단계에 이른 시기는 대체로 조선왕조 숙종로부터 영조까지의 시기라 본다. 또한 판소리의 전성시기는 대개 정조로 부터 철종시기로 보는 것이 일반적인 견해이다. 조선 순조 때 송만재라는 선비가 쓴 [관우회]라는 글에는 창우의 판놀음이 자세히 그려져 있다. 여기에는 창우들이 줄을 타는 것이며 땅재주 하는 것이며 죽방을 하는 것도 보이고, 소리하는 가객이 목을 풀기 위해 단가를 부르고 나서 판소리를 부르는 것을 자세히 그리고 있다. 이어서 판소리에는 열두가지 종류가 있다는 것이며 그 내용을 보면, [춘향가],[심청가],[홍보가],[수궁가],[적벽가],[변강쇠타령], [옹고집타령],[무숙이타령],[강릉매화타령],[장끼타령],[배비장타령], [가짜신선타령]으로 되어 있다. 그러나 현재에는, [춘향가],[심청가],[홍보가],[수궁가],[적벽가] 만이 불려지고 있고, 나머지 실전된것을 박동진이 많은 노력으로 여러바탕을 복원한바 있다. 춘향가 심청가 흥보가 수궁가 적벽가 변강쇠타령 장끼타령 배비장타령 옹고집타령 강릉매화타령 왈자타령 숙영낭자타령 춘향가 12마당 가운데 가장 유명한 소리이며, 많은 이본창본 이 있는데, 그 대표적인 것으로 [열녀춘향수절가], 신 재효 작 [춘향가], 정북평 창본인 [옥중가],이선유의 [춘향가],이해조의 [옥중화] 등이 있다. 춘향가의 주제 는 사랑과 자유의 숭고함,그리고 조선조 여인의 정절을 계몽하는 설화를 소재로, 변사또를 악인으로 출현시켜 춘향의 정절에 대한 보상으로 이도령이 어사또가 되어 금의환향하게 되는것이다. 이 유명한 춘향가의 유래는 이렇다. 1680년 경인 조선 숙종(肅宗)초 남원에 살고 있었던 퇴기의 딸 춘향은 인물이 몹시 출중하였다. 어쩌다가 그 때의 남원부사의 아들인 이몽룡과 우연히 알게되어 두 사람은 백년가약을 맺었다. 2년의 임기를 마친 이부사는 상경하게 되었고, 이 몽룡과 춘향은 할 수 없이 후일을 기약하고 이별하였다. 그 후 이부사는 관직에서 물러나게 되어 그 집안은 점차로 기울게 되었는데,이러한 이몽룡의 딱한 사정을 모른느 춘향은 이몽룡이 영달하여 자기를 찾을 날 만을 기다리다가 병이 생겼고, 끝내는 소식없는 이몽룡의 무정함을 원망하면서 죽었다. 춘향이가 죽은 그 이듬해부터 남원 지방에 흉년과 재앙이 계속되니 남원군민은 아사지경(餓死之境)에 이르렀다. 이렇게 되자 남원군민은 흉재(凶災)의 원인이 원사(寃死)한 춘향의 소치 라고 생각하고, 이에 대한 대책의 의론이 물끓듯 하였다. 이 흉흉한 남원군민의 마음을 걱정한 당신의 이방은 [춘향전]을 지어서, 무당(巫堂)으로 하여금 [씻김굿]을 하게 하였다. 그 씻김굿으로 과연 설원(雪 )이 되었던지,, 그 해부터 남원 지방에 풍년이 들고 재앙이 가시게 되었다. 그 이후로 이 [춘향무굿]은 남원은 물론, 인근 지방까지 번져서 춘향무굿이 성행하였는데, 당시의 명창이었던 하은담(河殷潭 1725년경 출생)과 결성 최선달(結成 崔先達 1730년경 출생)이 무굿 춘향전을 판소리로 부르기 시작한 것이 판소리 춘향가의 시초이다. 이후 하은담의 후계자인 권삼득(權三得)에 의하여 계승 발전하게 되었다 .
춘향가 심청가 흥보가 수궁가
적벽가 변강쇠타령 장끼타령 배비장타령
옹고집타령 강릉매화타령 왈자타령 숙영낭자타령
안숙선의 쑥대머리 오리정 이별 대목 춘향이 어사또와 옥중 상봉 대목 심청가 이 소리 역시 [춘향가]와 같은 시대의 작품임을 알 수 있으며, 순조 때의 명창인 박만춘이 [심청가]를 윤 색.개작하였다는 [조선창극사]의 기술이 이 사실을 뒷 받침한다. [심청가]는 효가 그 주제이지만, 그 이면에 는 유.불교의 틈바구니에서 고민하는 인간상을 부각시 키고 있는 작품이다. 심청가는 춘향가 다음으로 많이 불려지는 판소리로 이야기의 문학성과 소리의 음악성 이 뛰어난 데다가 유명 한 대목이 많아서 '작은 춘향가'라고도 불린다. 길이도 춘향가 다음으 로 길어서 한 마당을 다 부르는 데 네 시간 가량 걸린다. 심청가는 슬픈 대목이 많아서 계면 조로 된 슬픈 노래가 많다. 감정을 풍부하게 하여 정교한 장식음을 구사하는 대목이 많아서 웬만큼 좋은 목을 가진 명창이 아니고서는 부르기가 어렵다. 대표적인 창본으로는 완판, 경판, 신재효본,이선유본 등이 있다. 판소리 동영상보기 심청가 사설 전문 [심청가]중 심봉사 눈 뜨는 대목 흥보가 이 소리 역시 [춘향가].[심청가]와 거의 같은 시대 의 것이거나 , 그보다 앞섯을 것이다. 이러한 추측은 8 명창 중에 가장 선배인 영조.정조 때의 권삼득의 [더 늠]이 [홍보가] 중 제비 후리는 대목이었다는 점이 뒷 받침 해 준다. [흥보가]의 주제는 형제간의 우애이며, 실학의 영향을 입은 근대적 경제사상이 강조되었다. 경판, 신재효본,이선유본 등이 대표적 창본이다. 박타령이라고도 불린다.심술궂은 형 놀보에 의해 가진것 없이 온 가족이 쫓겨난 가난하지만 착한 아우 흥보가 부러진 제비 다리를 고쳐 주었더니, 그 제비가 물어온 박씨를 심었다가 얻은 박을 타서 보물을 얻어 부자가 되고,부자이나 심술궂은 형 놀보는 제비 다리를 일부러 부러뜨려서 고쳐 주고 얻은 박씨를 심었다가, 박 속에서 나온 상전, 놀이패, 장수 따위에게 혼이 난다는 줄거리의 이야기를 판소리로 짠 것이다. 짐승이 사람에게 은혜와 원수를 갚는 이야기는 몽고의 [박타는 처녀], 일본의 [혀를 자른 새], 중국의 [은혜를 갚은 누런 새]따위에서도 보이듯이, 아시아에 널리 퍼져 전해 내려오는 것인데, 우리나라에서도 예부터 전해오는 이런 이야기를 조선 왕조 어느때쯤에 가객들이 판소리로 짠것 같다.흥보와 놀보 형제를 등장시켜 엮어 나가는 이 이야기 속에서는 서민다운 재담이 가득 담겨있고, 놀보가 탄 박통 속에서 나온 놀이패들이 벌이는 재담도 들어있어 서, [흥보가]는 판소리 다섯 마당 가운데서 가장 민속성이 강한 마당으로 꼽힌다. [흥보가]를 재담소리라고 하여 한편으로 제쳐 놓던 가객들도 있었던 점으로 봐서도 [흥보가]는 [춘향가],[심청가], [수궁가],[적벽가]와는 달리,[가루지기타령(변강쇠가)], [배비장타령],[옹고집타령]가 같이 민중의 해학이 가득 담긴 판소리로 꼽힌다고 하겠다. 조선 왕조 초기 문헌에 [광대소학지회]라는 광대놀음에 관한 글이 보이는데, 판놀음 속에 판소리가 끼어 있었던 점으로 미루어 , [흥보가]도 부분적 으로라도 그 때에 이미 판소리로 불렸다고 가정할 수도 있겠지만, 문헌에 자세히 보이지 않으니 짐작에 그칠 뿐이다. 판소리 [흥보가]와 내용에 관한 가장 오래된 문헌은 순조때의 문인 송만재가 쓴 [관우회]라는 글이다. 그 속에는 [흥보가]를 포함한 판소리 열두마당의 내용이 짧게 소개되어 있다. 조선 영조때에서 헌종 때에 걸친 시대의 명창인 권삼득이 [흥보가] 를 잘 불렀다고 하니,이 무렵에는 흥보가를 꽤 불렀던것 같다. 권삼득의 뒤를 이어 많은 명창들이 [흥보가]를 불러 [흥보가] 는 훌륭한 판소리로 발전했다. 권삼득은 특히 놀보가 제비를 후리러 나가는 설렁제 대목을 더늠으로 내어 놓아서 오늘에까지 전해지고 있다. 또 순조때의 명창인 염게달도 [흥보가]를 잘 불렀다고 하는데,특히 흥보가 궤에서 돈과 쌀을 매우 빠르게 떨어내는 대목을 소리로 짠것으로 유명하며, 그 대목은 그의 더늠으로 오늘날까지 전해지고 있다. 그 밖에도 헌종때의 경기도 수원 명창인 한송학,철종때의 전라도 함평 명창인 전창업, 충청도 한산 명창인 정흥순과 최상준이 흥보가를 잘 불렀다고 한다. 고종 때에 원각사에서 창극을 이끌던 명창 김창환도 잘 했는데, 특히 제비가 강남에서 박씨를 물고 흥보 집까지 날아오는 과정을 그린 [제비노정기]를 잘 불러 이름이 높았다. 오늘날에는 거의 모든 명창들이 이 대목을 김창환 더늠으로 부르고 있다. 고종때에 원각사에서 김창환과 같이 일하던 명창 송만갑도 잘 불렀는데, 특히 흥보가 박을 타며 부르는 [박타령]이 장기였다. 1978년에 죽은 여명창 박녹주도 흥보가를 잘불렀다. 지금 전해지는 [흥보가]에는 송흥록에게서 송광록과 송우룡을 차례로 거쳐 송만갑에게 이어지는 동편제 [흥보가]는 김정문을 거쳐 박녹주, 강도근이 이어받았고, 또 박봉래를 통하여 박봉술이 이어받았다, 정 창업에게서 김창환에게 이어지는 서편제 [흥보가] 는 김봉학, 오수암, 박지홍을 통하여 정광수,박초월,박동진이 이어받았다., 경기도와 충청도에서 저해지던 중고제 [흥보가]는 전승이 끊어졌다. 흥보가에서 유명한 소리 대목은 놀보 심술, 돈타령, 흥보가 매 맞는 대목, 중타령, 중이 집터 잡는 대목, 제비 날아드는 대목, 제비 노정기, 박타령, 비단타령, 화초장 타령, 제비 후리러 나가는 대목 따위를 들 수 있다. [흥보가] 도막소리로 할 때에는 이 가운데에서 골라서 하는 수가 많다. 그런데 놀보가 박 타는 대목은 재담이 많고, 놀이패들이 잡가를 부르는 대목이 많다하여 여자들은 소리하기를 꺼렸다. 박녹주의 것도 놀보가 제비 후리러 나가는 대목까지만 짜여 있는 것이 이런 연유이다.
수궁가(토별가) 영조 30년(1754) 이전의 판소리이다. 그 내용은 별주 부가 용왕의 병을 고치고자 토끼를 꾀어 용궁으로 데 리고 간다는 것으로, 충이 일종의 테마인 듯하면서도 문무의 상쟁 속에 암매(暗昧)한 지도자를 풍자한 작품 이다. 대표적 창본으로는 완판본,신재효본,이선유본 등 이 있다. 수궁가는 서민의 애환과 풍자가 넘치는 작품으로서 조선후기의 사회상을 예리하게 해부, 고발한 작품이다. 이 작품의 피상적인 주제는 관념적인 충(忠)이다. 유교의 질곡하에서 빚어지는 무능, 부패 속에서도 권력에 혈안인 상층계급에 대하여,고발, 풍자, 저항하는 서민상을 부각한 것이 이 작품의 표면적인 주제다. 이러한 각양의 내용을 가진 대개의 사설은 조잡한 모자이크성을 면하지 못하였으나, 신재효의 손에 의하여 하나의 작품으로 승화 형상되어 완판으로 출간됨에 이르렀다. 특히 여기에서 주목되는 점은, 작품의 중심 소재문제다. 분명치 못한 작품의 중심을 주부의 충과 토끼의 지락으로 양분해 놓고 이것을 취옹정모족희의에 있어서의 권력의 정립, 쟁투상은 조선 후기의 수령, 아전, 왈패들의 가혹성과 서민들의 유일한 염원인 굶지 않으려는 발버둥, 생존에의 집념 등이 엇갈리는 그 사회상의 일단면을 해부고발한 것이다.여기에서 양순하고 연약한 인텔리, 소시민적인 주부와 간물이라기 보다는 생존하려는 지략의 토끼가 용왕과 산중왕격인 호랑이들의 틈바구니 에서 허덕대는 극적 상황은 여러거지 문제성을 던져주고 있다. 수궁가의 음악성의 특성은 가급적 간결한 중머리, 중중머리, 특히 세마치 장단을 기본으로 하고 또 될 수 있는 한 계면을 피하고, 중고제, 경제 등으로 작곡되어 있는 것이 그 특성이 다.전해지는 것은 동편제인 [유성준제]와, 서편제를 기간으로 하는 [강산제]가 있다. 판소리 동영상 보기 동편제 수궁가 가사 전문(김수연 창본) [수궁가]중 별주부가 토끼데리고 세상 나오는 대목 적벽가(일명 화용도 타령) 순조.헌종.철종 3대에 걸쳐 활약한 명창이며, 8명창 중의 한 사람인 모홍갑이 이 [적벽가]로 유명하였다는 점으로 보아, 1810년 이전부터 불려 온 창본이다. 중국 의 고대소설 [삼국지] 중 적벽대전에서 조조가 크게 패하는 대목이 그 내용으로 예부터 양반 귀족들이 즐겨 들었다고 한다.특히 빠른 장단에 웅장하고 씩씩한 호령조 를 많이 사용하는 가장 남성적인 판소리이다. 특히 조조가 일방적으로 한 없이 격하, 강등되어 우스개거리가 되고 있는 점, 비장미와 골계미가 바탕을 이루고 있는 점 등이 특징적이다. 이 적벽가는 [삼고초려],[장판교 싸움],[군사 설움타령] ,[적벽강싸움],[화용도] 이렇게 5대목으로 나눌 수 있는데, 바디에 따라서는 장판교 싸움 대신, [박망파 싸움]이 들어있는 것도 있다. 삼고초려에는 장수의 늠름한 자태와 위엄있는 기상을 그리느라고 느린 장단과 배합된 소리와 유유한 소리가 많고, 장판교 싸움과 적벽강 싸움에서는 긴박한 전투장면이 많아서, 그 광경을 그리느라고 빠른 장단(잦은몰이 장단)과 배합된 우조 소리가 많다. 한편 군사 설움타령과 화용도에는 슬픈 계면조 소리와 익살, 해학, 풍자로 가득찬 재담소리가 풍부하다. 충의(忠義)를 노래한 것으로 알려져 있으나 권력에 의해 전쟁에 동원되어 죽음으로 내몰리는 민중들의 한(限)과 이에 대한 항의와 풍자또한 중요한 부분을 차지하고 있다. 우리는 여기서 사대부들이 삼고초려,장판교 싸움, 적벽강 싸움을, 민중들이 군사 설움타령과 화용도를 선호한 이유를 넉넉히 짐작할 수 있을 것이다. 민중들은 이 소리를 통해 자신들의 한을 삭이고, 흥과 신명을 맘껏 북돋울 수 있을 것이다. 민중들은 이 소리를 통해 자신들의 한을 삭이고 흥과 신명을 맘껏 북돋울 수 있었다. 임금이나 양반들은 판소리 가운데서도 가객의 빼어난 목청과 당당한 자세, 능란한 붙임새 솜씨등이 요구되는 이 [적벽가]를 제일로 쳤는데 이 만큼 이 적벽가는 연행하기가 만만치 않고, 아무나 부를수 있는 소리가 아닌것이 이 작품이다. 대표적인 창본으로는 완판본,신재효본,이선유본 등이 있다. 9명창 이후 이 소리를 부르는 이가 점차 줄어들어 정권진을 끝으로 ,현대 판소리의 여성화 추세로 인하여, 박동진이 겨우 맥을잇고 있고, 년전에 전주대사습에서 송순섭님이 불러 대통령상을 받은바 있다. 판소리 동영상 보기 [적벽가] 중 조조 도망치는 대목 변강쇠가(가루지기타령,횡부가) 판소리 원로의 한 사람이며, 8명창의 한 사람인 송홍 록이 [변강쇠가]를 잘 하였다는 서술이 정노식의 [조 선창극사]에 들어 있는 것으로 보아 1810년 이전부터 불려 온 창본임을 알 수 있다. 내용은 음탕한 변강쇠 와 음녀인 옹녀의 난음한 생활을 묘사한 것인데, 표면 적으로는 성과 육체를 부정한 듯한 내용이면서도 내면 적으로는 오히려 그것을 긍정하려는 듯 보이며, 실학 사상의 흔적을 엿 볼 수 있다. 특히 떠돌이들의 뿌리뽑힌 삶의 모습이나, 장승으로 상징되는 지배계층의 완강한 자기 보호의식은 변강쇠가를 성애만을 노래한 작품으로 볼수 없게 한다. 창본으로는 신재효본이 있을 뿐이다 장끼타령(자치가) 이 소리도 1810년 이전에 설화가 판소리 사설화된 것으로 추측된다. 이러한 추측은 순종.철종 때의 명창 으로 8명창 중의 한 사라인 염계달이 [장끼타령]을 잘 불렀다는 [조선창극사]의 기록이 증명해 주고 있다. 그 후 고종 때의 명창 한송학이 이 소리를 불렀으며, 그러 [너늠]인 까투리 해몽의 1절이 [조선창극사]에 전해 온다. 그러나 현재는 이를 부르는 사람이 없다. 현재 불리지 않고 있는 소리 중의 하나이다. 장끼가 까투리의 말을 듣지 않고, 콩을 주워먹다가, 차위(짐승을 잡는 틀)에 치어 죽자, 까투리는 여러 새들 의 청혼을 받게 되나, 결국 문상 온 홀아비 장끼에게 시집가서 잘 살았다는 이야기이다. 타인의 충고를 받아들여야 하며, 분에 넘치는 욕심을 부려서는 안된다는 등의 교훈적인 내용이 중심을 이루는 가운데,여성의 정조관념에 대한 풍자와, 기층 민중에 대한 참혹한 수탈의 양상을 아울러 함축하고 있는 작품이다. 창본으로는 김동욱본,국립도서관본 등이 있다. 꿩을 의 인화한 것으로, 남녀의 절개 없음을 풍자한 것이 그 내용이다. 후에 박동진에 의해 불려진바 있다. 배비장타령 현재 불리지 않고 있는 소리 중의 하나이다. 소설 배비장전이 남아있어 내용을 상세히 알수있다. 제주도에 부임한 김경이라는 양반의 비장인 배비장은 도덕군자인체하는 사람으로 제주에 도착하여 주색을 멀리하고 도도하게 지내는데, 김경의 명을 받은 기생 애랑과 방자의 계교에 의해 애랑의 유혹을 받고 애랑의 집에 찾아갔다가 알몸으로 뒤주 속에 갇힌채 온갖 망신을 당한다는 내용으로 유교의 공허한 형식주의적인 관념에 대한 비평이다. 완전한 창본은 현재 전해지지 않고 있으며,다만 판소리 사설을 소설화한 김삼불본 이 전할 뿐이다. 후에 박동진에 의해 판소리로 불려진 바 있다.최근에 박동진에 의해 판소리로 불려졌다. 옹고집타령 1810년에 간행된 [관우회]와 정노식의 [조선창극사] 에 판소리 열두마당 중의 하나로서 [옹고집타령]이 수 록된 것으로 보아 이소리도 판소리 전성기 때의 전래 설화가 판소리 사설화한 것으로 생각된다. 내용은 인 색하고 고집세고 욕심많은 불효자인 옹고집을 한 도사 가 도술로서 개과천선시킨다는 것인데, 이 소리 역시 누가 불렀다는 기록은 없고, 다만 판소리 사설을 소설 화한 김삼불본이 전한다. 여기에서 옹고집은 조선조 후기에 등장하기 시작한 서민 부자층을 대변하고 있는데, 그들의 극단적인 이기심 과 사회의 일반적 규범을 벗어나는 행동이 서민들의 반감 을 사게되어, 신랄한 풍자의 대상이 되었던 것이로 보인다. 박동진에 의해 복원되어 불려진 바 있다. 강릉매화타령 이 소리도 1810년 이전부터 불려 온 듯하나 현재는 전하지 않는다. 다만 1992년 [강릉매화타령]의 사설을 바탕으로 한 [매화가]라는 소설이 발견되어 그 전모를 알수 있게 되었다. 강릉부사의 책방 골생원이 강릉의 일등 명기 매화를 만나 즐겁게 지내다 서울에 와서 과거를 보며, 매화를 그리워 하여 그 답안으로 매화를 그리워하는 시를 써내고 낙방 한후, 강릉으로 돌아올적, 강릉 부사는 거짓으로 매화의 무덤을 만들고 매화가 죽었다고 한다. 골생원은 매화의 무덤에가 통곡하고 매화의 초상화를 그려 껴안고 지내는데 매화가 귀신인체 하고 골생원과만나게 하는등 골생원을 골탕먹이는 내용이다. [강릉 책방 골원을 매화가 솔이랴고 백주에 산 사람 을 거짓되어 죽었다고 활신벽겨 앞새우고 상예 뒤를 딸아가며 이 사람도 건드리고 저 사람도 건드리며 자지예 방울차고 달랑달랑 노는 것이 그도 또한 굿실네라.] 즉,타락한 인물인 골생원에 대한 풍자와 희화화를 통하여, 삶의 건전성과 균형감각을 일깨우고 자 한 작품으로 평가된다. 왈자타령(무숙이타령) 1810년대 이전의 판소리이고 열두마당중의 하나이었 다. 그러나 창본도 없고 부른 광대가 없어 내용을 알 길이 없었으나,1991년 소설 [계우사]가 [무숙이타령]의 사설 정착본인 것으로 판명되었다. 그 내용은 서울 장안의 왈자(술과 노래와 기생들을 즐기던 사람) 무숙이의 허랑방탕한 생활을 보다못한 주위 사람들이 공모하여 무숙을 극도의 경제적 궁핍에 빠지게 함으로써, 마침내 개과천선케 한다는 것이다. 이는, 새로이 등장한 평민 부호층의 삶에 대한 균형 감각을 일깨우고자 하는 의도로 만들어진 작품이라고 할 수 있다. 숙영낭자타령(가짜신선타령) 이 소리도 1810년 이전부터 전래한 것이다. [조선창 극사]에 보면 헌종.철종.고종 때의 명창인 전해종이 이 소리를 잘 했다는 기록이 있어 조선조 말엽 중고제 명창 김정근이 잘했다고 하는걸로보아 이때까지만 해도 불리었던 소리로 생각된다. 그러나 창본은 전해오지 않고, 1810년 경에 송만재라는 사람이 쓴 [관우회]의 기록에 의해 내용만은 짐작할 수 있다. 한 어리석고 못 생긴 이가 신선이 되려고 금강산에 들어가, 한 늙은 선사의 지시로 천세해도(복숭아)와 견일주란 술을 얻어 먹고 신선이 되는 줄 알았으나, 결국 죽고 말았다는 내용이며, 현실에서 도피하여 무릉도원에 일신을 맡기려는 조선조의 지식인들을 풍자한 작품이다. 3 병창 병창은 악기를 연주하면서 판소리의 특정 대목을 부르는 것인데, 가야금 병창과 거문고 병창이있다. 병창으로는 판소리와 단가 모두를 부를수 있는데,처음 에는 판소리의 특정대목만을 병창으로 불렀으나, 현재는 판소리의 거의 모든 대목을 병창으로 부른다. * 가야금 병창 19세기 중반에 활동했던 김제철,신만엽과 같은 사람이 가야금 병창제라고 하는 [석화제]를 만든 사실에 비추어 산조가 발달하기 이전부터 병창이 존재했을 가능성이 있다. 현대 가야금 병차에서는 대구 출신의 박귀희를 꼽는다.1968 년에 중요 무형문화재 기능 보유자가 되었 으나,1992년에 별세 하였다. 그 문하에서 안숙선, 강정숙 김성녀등이 배출되었고, 이 외에도 가야금 병창의 명인 으로는 정달영, 오갑순등이 있다. * 거문고 병창 거문고 병창은 하는 사람이 매우 드물어 신쾌동1909- 1978) 이 유일하다시피했는데, 그 이후에는 거문고 병창 으로 명인급에 드는 사람이 없다. 4 승도창 승도창은 줄을 타면서 부르던 판소리라고 하는데, 전승 이 끊어져 현재는 하는 사람이 없기 때문에 자세히 알 수 없게 되었다. 이정업같은 고수도 본래는 줄타기를 하였 으나 줄을 타던중 부상을 당하여 후에 고수로 전환하여 활동한것을 보면 줄타기와 소리는 많은 관련성을 갖고 있다고 생각할 수 있다. 5 창극 창극은 연극처럼 여러 명의 등장인물이 등장하여, 각기 배역에 따라 연기를 하면서 판소리를 부르는 연극적 판소리이다.최초의 창극은 1902년 가을 고종의 즉위40년 을 경축하는 행사를 거행하기위하여,지금의 광화문 새문안교회터에 신식 극장인 원각사를 설립하고,김창환이 춘향전을 준비하였으나 무산되었고,1903년에 강용환에 의해 창극 춘향전이 공연되었다. 해방이후,여성이 주도하는 창극계는 여성단체가 난립하는 가운데 전통판소리를 벗어나면서 명칭도 [국극]으로 바뀌 었다. 그후, 1961년 창단된 국립창극단에서 창극의 보존 발전에 힘쓰고있는데, 창극은 극을 지향하면서도 이야기임 을 완전히 포기한 것은 아니다. 창극 속에는 이야기를 하는 서술자가 나타나게 되는데, 그것이 곧 [도창]이다. 창극속의 도창의 존재는, 아직은 완전하게 극으로 전환 되지 못한 중간적 존재임을 나타낸다. 6 창작 판소리 창작 판소리란 기존의 전통 판소리 외에 새로이 만들어진 판소리를 말한다. 원각사에서 공연하였다는 [최병두 타령]이 아마도 최초의 창작 판소리로 기록될 수 있을 것이다.이 [최병두 타령]은 후에 이 인직에 의해 신소설 [은세계]로 각색되었다. 해방 후,월북 소리꾼 박동실이 만든 [열사가],1970 년대에 박동진에의해,전승에서 탈락된 일곱 바탕의 판소리 복원 작업을 통하여 [변강쇠가],[숙영낭자전],[배비장전],[장끼 타령],[옹고집전],[성웅 이순신],[성서 판소리],[유관순전] 등이 있다. 1980년대에 들어 임진택이 [소리내력],[똥바다], [오월 광주] 등의 판소리를 만들어, 80년대의 엄혹한 상황속 에서도 판소리를 통한 사회 비판과 풍자에 주력하였다. 창작 판소리는,변화하는 시대적 요구를 판소리에 담아내기 위한 노력임에도 불구하고 대부분은 일회적인데 그침으로써, 판소리의 기능인 구전적 전통 속에 흡수되어 생명력을 얻는 데는 실패하였다.
단가 
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